ENTREVISTA A CAROLINA ROMAN 🇦🇷🎨 BIANCA FORNER EN SUEÑOS DE LIBERTAD 🕊️

todo, no tengo ni idea cómo se puso eso ahí, pero evidentemente eso no fui, porque hasta ahora mi cumpleaños sí que me acuerdo cuando es. Entonces estamos saltando para contar el feliz cumpleaños. Así que lo fue. Que lo fue. Que lo fue. Que lo fuera cumplir, otros 5 de 4 sí, claro que sí. Bueno, muchas felicidades para ti, Carolina. Muchas gracias, muchas gracias. Bueno, ¿qué hablamos? De un poco de todos y te parece. Sí. Tenemos, sos una persona que tiene una trasectoría impresionante en todos los aspectos, porque no solamente es esa actriz, fue este directora, es criptora. Creo que también vimos un poco de guionista por ahí en un proyecto con Puerto Rico. Entonces hay una trasectoría impresionante, pero nosotras nos gustaría preguntarte. Podemos hacer, podemos hacer, primero, es que tenemos escrito como una pequeña introducción. ¿Qué te lo hago? Para las que, pues, almojone o te conocen tanto, no conocen tanto tu trayectoria. Y nada, pues... Todo tu serene. Voy allá. Pues que hay creadores que solo interpretan o dirigen historias, sino que las habitan, las conocen, las vuelven a coser, las rehabitan otra vez. Hoy nos acompaña Carolina Román, actriz, dramaturga, directora, maestractoral. Nacida en Argentina, pero con un sello indiscutible en la escena española, Carolina ha construido una carrera impecable a ambos lados del Atlántico y nos ha regalado obras memorables como adentro, chavella, juguetes rotos o en construcción. Sumirada humana, valiente y profunda, transforma cualquier escenario en un espejo de la vida misma. Carolina, bienvenida. ¡Oh, que lindo! Bueno. Muchísimas gracias por empezar. Gracias por darme el espacio para hablar con todas. Estoy encantada de conocernos. También yo tengo preguntas. Y gracias también por haber averiguado un poquito yo. Y por hecho, que no me conocen así que te agradezco la introducción. Y bueno, la verdad es que estoy muy contenta de estar acá con ustedes y que podamos compartir. Bueno, gracias a vosotros. Bueno, gracias a vosotros. Son unas charlas, así que serán preguntas de vida y vuelta. Tranquila. Estupendo, estupendo. Muy bien. Claro que a la hora de pensar en vianta, que es un poco lo que nos veamos viendo hoy por hoy, a mí me gustaría preguntarte que fue lo primero que colocamos. ¿Qué pasaste en esa hoja en blanco cuando tuviste que empezar a construir a Vianca? A alguien muy alejado de mí, me gusta dar esos tipos de salto cuántico de gente. Primero y principal, una tipa cosmopolita, una tipa muy que se come el mundo, que incluso va a basar, ¿no? que es una tipa muy cuase invasiva, pero llevada, sobre todo, por la pasión. Yo tendo a no juzgar a los personajes de buenos, malos, no me gustan. Me parece que es que hace muy cortito en un registro tan amplio. Me gusta encontrarle la luz, la oscuridad, respetársela y comprenderla. Y comprender a Vianca me llevó a también a reconciliarme con cosas que yo misma jugo como malas, ¿no? Y bueno, a ver, vamos a comprender a esta persona. Vamos a entenderla desde que lugar lucha no siempre con las mejores armas, pero sobre todo es como una guerrera del amor, ¿no? Me parece muy valiente, muy valiente y arriesgada y eso me encantado el personaje. ¿Y a la hora de traer la Argentina y edad al personaje? Bueno, yo viví muchísimos años en Buenos Aires, Vianca es porteña, pero es porteña que vive en el campo, no, ella nombra Areco, es decir, no es la porteña capitalina, es otro tipo de tono, entre argentinos nos entendemos. Es total. Y bueno, es otro tipo de, y son los años 60, o sea que hay toda una cuestión de ubicar a ella, no? Hay que ubicarla en su geografía, en su radiapolítica, socio-económica, cultural y creo que es una vanguardista, una mujer que ha roto reglas, como saben, está basado en una pintura real. Y más allá de basarme en, yo la quise construir desde lo que a mí me venía por intuición. Y luego, bueno, la verdad es que trabajar con Alba, con Marta, que son amigas mías, aparte de la ficción, fue precioso, regalo muy, muy lindo y con Ana Fernández, Nancho, Novo, Hernando andina, son todos amigos desde hace muchísimos años, con los que algunos como con Fernández nos compartieron a Jiga muy larga de teatro, con Ana, hemos compartido millones de mesas, de salidas, de viajes, de a mí, es bueno. Pues como una fece o era casa, ¿no? Y mirar, estar que estaba en un... La verdad es que estar en otro proyecto. Sí, la verdad es que... y siempre he intentado... Esto era año pasado, estuve intentando quedar con la nita y me decía, le dijo al software, que me dejen tu casa, caro, le voy directamente de plato y venía a Chapol, voy a la lesea, Ana, por favor, pero que exagerada, yo le preparaba una cena con un vino y nos dice, no es que estoy a Chapol, no puedo más, no puedo más y cuando, a mí me llega el turno. Viste cuando la gente habla sin saber? Es importante. Eso me pasó, o sea que calladita mejor, porque claro, entendí el ritmo, entendí el agotamiento, entendí el casi no tiempo para estudiar, así que mirar, regalo y aprendizaje, las dos cosas. Te costo adaptarte a este ritmo nuevo, porque entendemos que una novela arriaria se ha un trabajo que muy pocas veces se valora. Sí, no, por favor, por favor, esto tendría que... no hay dinero que lo pade, no hay dinero que lo pade. Usted agradecemos mucho tener la oportunidad de trabajar en una diaria, pero he de decir que uno va a contra el ojo y en ese momento, pequeñito, tienes que dar el do de pecho, el ojo mejor de uno. Y no siempre ocurre. Y la gente a veces juja trabajos del compañero, digo, pero chicos, sabéis el tiempo tan acotado que hay para hacer esto. Claro que queremos dar lo mejor, pero es la mil y pura y dura. Así es, así es finos yo, la mil y esto es la mil y. Pero también tengo que agradecer los directores, el equipo técnico. Me parece que lo llevan todo con un nivel azo humano, que si no hubiera sacalidad humana sería muy difícil. El trote. Para... y en este momento, digamos, de tanta velocidad, no solamente por el formato que ustedes graban, sino porque el mundo está bastante veloz. Es como que todo el tiempo te está pidiendo productos y eso te quería preguntarme. Estoy saliendo un poco, pero justo realmente vienen con la siona lo que estamos hablando. Sí, sí, trusamos. Totalmente. En cómo... En qué momento, o cómo te ponés a observar el arte, porque el arte pide ser contemplado. Me es curioso porque estamos todos muy acostumbrados a vivir a una velocidad, a consumir a una velocidad, a tener satisfacción inmediata. Y todo eso trae una desconcentración, el cerebro sufre daños, muy, muy tremendos. No nos damos cuenta, pero es así. Incluso la juventud uno de los chiquitos del colegio que están pegados a una tabla, a un teléfono van de pantas en pantas. Todo eso, incluso hace que el escroleo, el famoso scroll, sea una cuestión habitual, nada más despertarse. O sea, el cerebro estamos bombardando una manera impresionante, lo estamos atontando y lo estamos volviendo bajo por si fuera poco. Mira, me gusta esta pregunta porque aún no me ha dado la reflexión. Yo ahora se muy poco empecé a entrenar físicamente, que fue una vaga, pero una vaga de campeonato, no hice nunca nada físico en mi vida, soy lo peor. Y me dices, mi entrenador, te gusta venir al gimnasio, pero una de mí me gusta salir, porque saló satisfacción. Pero me explicaba una cosa ilusinante y es que cuando uno no puede más, yo estoy haciendo ejercicio de fuerza. Digo, no puedo nada, es la rito basta, me sesilla, usan más o nada más. No, y le llamo barbaridad, me da no me importa, me sim, le grito el insulto que acá no podría decir la palabra, hijo de su madre. Y entonces porque me duela y no puedo más y me dijo Carolina, cuando justo en ese momento, cuando uno no puede más y hace esa última fuerza, el cerebro aprende algo muy importante, que es la resiliencia, aprende al resis y si fueron dibujitos el cerebro en ese momento se agranda, el múculo cerebral se agranda. Y aprende algo muy importante, y es resistir y tenemos que reeducar al cerebro, leer más, leer en papel. No tienes que leer, leer en la plaza todo el mundo le siendo el múculo que hoy digo el papel te lleva a otro universo. También es importante detenerse a una data un paseo, bueno yo vivo en Madrid hace muchísimos años para mí y dar el prado. Me parece un regalo, me parece una fortuna y detenerme, detenerme, descubrir otra vez en el bosco. Esa ranita chiquitita que antes no había visto, que me transmite, donde, donde, que me quiere decir el pintor y sobre todo no, que me provoca a mí su pintura. Y bueno, son todos ejercicios de contemplación como dar un paseo, no hay por qué ir a un cuadro. Detenerse a hablar con un vecino en la calle o en el metro con alguien que no no conoce y de repente sea una conversación de tenerse en esa conversación. Vivir, sí que es todo lo que tenemos, no hay más. No. Y en cuanto a la escritura, mira justo a las delibros, le siendo un libro que te lo recomiendo porque me lo estoy devorando. Esa es un destino común de Lucrecia Martel. Oh, qué buena, Lucrecia por Dios, qué maravilla. Es una maravilla porque son intervenciones públicas y son conversaciones que esa tiene y que tienen que intercambios con, no sé, por ejemplo, ley la guerra, pero pues hay otras y anterias también. Entonces, hablan mucho sobre proceso creativo. Sí. Y esa dice que a la hora de escribir un guión también a veces podemos caer en no es una torpesa, pero sí en querer estructural y se pierde la naturaleza. Entonces, te quería preguntar a ti como cuando dos armas un fernante, viste que es 40, 70 o 60. Sí, sí, sí, sí, sí, sí. Está importante a las que usó cuanto de cuanto. Es cuanto total. Es que a veces, si uno quiere poner absolutamente todo, que les escribirlo, pero se pierve la naturaleza humana que es conversar, por ejemplo, te quería preguntar a ti como es tu cuidado a la verdad escribir. No tengo ningún cuidado, no tengo técnica, no tengo una estructura dramática a la que se nirme. Me gusta improvisar, incluso mis propios guiones no le tengo ningún respeto. Yo trabajo con un actor, con la persona que tengo delante y algo que parecía muy genial, le escrito desde el resultado, que es un muermo, he puesto en pie y surgió otra cosa. Hay que ir donde está flusendo, ¿no? Y creo que eso nos lleva a lugares muy frescos, como una línea reta a la que es seguir, sino que dejar que te lleguen imagen, esonidos, dejar que eso se va ajustando solo, ¿no? Que esté abierto y que sea para eso lo complejo a aprovechar eso complejo. Bueno, me gusta los frescos. Me ajusto ayer, está hablando de producciones independientes y como... Bueno, porque yo me dedico como al sector y estaba hablando de las producciones independientes y que incluso en el teatro la obra, si se reescribe infinidad de veces no solo en el guión, en ficción en el caso se posaría en guión cuando se rueda y cuando se monta. Y creo que en el teatro que es algo hermoso, que está vivo y que la obra como que renace y muere en cada acto, habla mucho de eso, sabes de que no es un camino lineal del guión. Es verdad que hay como una estructura como para poder estructurar esas historias y eso que hay que tener un inicio, de una presentación de los personajes, un desarrollo y un deselace, pero que te lo bonito del arte es como...